L'opera è la ricostruzione del dipinto originale del Ritratto di signora realizzato nel 1917 ed oggi esposto alla Galleria Ricci Oddi di Piacenza.

Realizzato tra il 1916 e il 1917, il Ritratto di signora raffigura probabilmente Alma Mahler Schindler, amica e musa del pittore, o Ria Munk, giovane ragazza viennese già ritratta sul letto di morte nel 1912, il cui suicidio per amore, avvenuto nel 1911, aveva destato molto clamore nella capitale austriaca del tempo.

Selezione di articoli dalla rivista Art e Dossier del mese di aprile '21.

La celebre opera, tra le più note di Marc e del movimento Der Blaue Reiter, può essere compresa solo alla luce del significato che il mondo animale e il colore assumono nella ricerca artistica del pittore bavarese, dominata da una forte spiritualità e da una visione panteistica del mondo.

Una delle opere più famose di Marc, Grandi cavalli blu è da ritenersi anche uno dei maggiori lavori di tutto il movimento espressionista Der Blaue Reiter. Caratteristica fondamentale del movimento è l'introduzione di una nuova spiritualità nella pratica artistica, tramite l'uso del colore e di forme simboliche. In questo contesto il tema dell'animale immerso nella natura, simbolo di purezza, sensibilità e innocenza primordiale che l'uomo ha ormai perduto, diventa una costante di tutta l'opera di Marc.

Nell'opera di Marc gli animali assumono un importante ruolo simbolico, elevandosi a metafora di purezza, sensibilità e innocenza. Obiettivo di Marc è l'animalizzazione dell'arte, ossia la rappresentazione del mondo non più attraverso uno sguardo oggettivo ma attraverso lo sguardo dell'animale e i suoi meccanismi interni, così come visti dall'artista.

L'opera, commissionata dalla contessa Berta Delaunay, madre del pittore Robert, raffigura una donna di colore indigena intenta ad incantare un serpente al chiaro di luna di un paesaggio naturale selvaggio ed irreale.

Opera tra le più significative e di difficile interpretazione dell'artista, evoca il fascino misterioso esercitato su Rousseau e i suoi contemporanei dalla figura dei bohémiens, uomini e donne relegati ai margini della società duranti i drammatici cambiamenti della metà del XIX secolo.

La Staatliches Bauhaus è una scuola d'architettura e arti applicate fondata da Walter Gropius nel 1919 a Weimar, in Germania, nel contesto storico–culturale dell'omonima Repubblica nata sulle ceneri del Reich al termine del primo conflitto mondiale. Essa rappresenta un punto di riferimento fondamentale per i movimenti d'avanguardia nei campi del design e dell'architettura legati al razionalismo e al funzionalismo, espressione del cosiddetto movimento moderno.

La nascita della ricerca astratta nell'arte può essere fatta risalire alla pubblicazione del saggio dello storico dell'arte tedesco Wilhelm Worringer Astrazione ed empatia (1908). Secondo Worringer l'arte deve essere interpretata sulla base delle intenzioni dell'artista: la forma nasce dall'alternarsi tra l'avvicinamento alla realtà (empatia) e il il suo rifiuto (astrattismo). La negazione della realtà diventa per l'artista il modo  per esaltare i propri sentimenti, attraverso forme, linee e colori.

L'arte astratta si sviluppa principalmente nel Nord–Europa a partire dagli anni Dieci del Novecento, e costituisce l'inevitabile approdo del percorso storico delle avanguardie — iniziato con Cézanne e portato alle estreme conseguenze dai cubisti — di progressiva riduzione del reale a semplici volumi geometrici, fino alla completa dissoluzione dell'oggetto rappresentato.

Il Grande giardino zoologico è l'opera di formato più grande realizzata da Macke, e l'unica in cui ricorre al genere del trittico. Il tema, caro all'artista, è quello della gente a passeggio nel parco, spaccato di vita urbana colto nella sua semplicità senza senza i risvolti mistici e spirituali presenti invece nelle opere degli altri rappresentanti del Blaue Reiter, Kandinskij e Marc.

Una delle opere più note di Macke, Giardino zoologico I affronta uno dei soggetti preferiti dall'artista: il gruppo a passeggio in un parco. I temi della vita urbana sono ricorrenti nel lavoro del pittore tedesco: gente a passeggio per le strade della città o rilassata in ozio sul lungomare, gente che legge il giornale, che guarda le vetrine dei negozi o che pranza in un ristorante all'aperto.

Tra il 1909 e il 1910 Macke soggiorna insieme alla moglie Elisabeth presso il lago Tegernsee, in Baviera. Le opere prodotte in questo periodo risentono dell'influenza dei fauves, per l’eccezionale intensità e immediatezza nell'uso libero del colore puro, dall'alto valore espressivo, usato in tutta la sua forza per rendere al meglio l'esperienza del mondo visibile.